一、观察与构图技巧
1. 整体动态优先
速写的核心在于快速捕捉对象的整体动态与比例关系，例如身体倾斜、重心分布、四肢伸展等。避免陷入细节，先通过简练的线条勾勒大趋势，再逐步深入关键部位（如头部、肩部、腰部和关节）。
2. 特征捕捉与取舍
重点刻画能体现对象特征的细节（如面部表情、手部动作），忽略次要部分（如复杂的衣褶）。例如，衣褶仅需表现动态相关的部分，其余可简化。
3. 构图层次感
利用黑白灰对比、空间留白增强画面张力。高分卷常通过前景暗色调与中景亮色的对比突出主体，或借用环境元素（如画板、灯光）打破空间单调性。
二、线条与表现力
1. 线条的节奏与质感
通过粗细、虚实、疏密变化表现质感（如衣物的柔软与硬挺）。流畅的线条需结合力度控制，避免断线或犹豫。
2. 明暗与光影处理
强调光源方向与明暗交界线，用块面区分亮部、灰部和暗部。例如，外光速写需捕捉不同时段（晨、午、黄昏）的冷暖色调变化。
3. 动态线与内在形
通过动态线（如从头部延伸至脚部的趋势线）强化动感，同时透过衣物表现内在形体结构（如胸腔厚度、胯部体块）。
三、动态与情感表达
1. 生活化场景与真实感
央美命题创作（如《关系》《我的2019》）注重对日常生活的观察与提炼。高分卷常选取真实场景（如雨中奔跑、博物馆观展），通过人物互动传递情感。
2. 强化动作力度
分析发力点与身体力量分布，例如弯腰提物时腰部与腿部的动态关系，通过夸张关节转折点增强画面生动性。
四、训练策略与应试技巧
1. 限时与多样化练习
分阶段练习：2-3分钟快速起稿（抓动态），5-7分钟深入细节（刻画手部、面部），1-2分钟调整整体。题材需涵盖人物、场景、静物，强化应变能力。
2. 临摹与创新结合
学习大师作品（如科勒惠支、米勒的概括性线条），同时结合个人生活体验创作，避免套路化模板。
3. 素材积累与审题
关注社会热点与艺术动态（如公共空间场景、环境议题），备考时针对历年真题进行主题归类与素材库搭建。
五、时间管理与心态调整
考试时间分配：建议起稿（20%）、主体刻画（60%）、调整（20%）。
工具准备：提前试用考试用纸与笔触，避免因材料不适应影响发挥。
心态：通过模拟考适应考场压力，保持对“速写即记录生活”的松弛感。
高分卷启示
2019年《我的2019》：路灯下的雨夜场景通过光影层次与人物疏密对比，传递真实的生活氛围。
2018年《关系》：利用博物馆展柜的纵深与观众视线聚焦，强化画面叙事性。
备考资料推荐：
《人物速写（集训基础教学）/央美有约》（周子鸿著）注重动态与结构训练。
赵建华“套路速写”课程：针对联考与校考的应试示范与技巧解析。
通过系统性训练与生活观察的结合，考生可逐步突破速写瓶颈，提升创作的综合表现力。
猜你喜欢：央美校考
