1. 构图合理性
构成元素：画面需通过点、线、面的分割实现视觉平衡，强调秩序感和规律性。例如，黄金分割线构图要求主体位于黄金点附近，主要线条分割应在黄金分割线附近；对称式构图则需在平衡中寻求差异，避免主体居中。
景别与视角：根据主题选择大场景或中小场景，大场景需层次丰富，小场景需主体突出；视角可采用平视、俯视或仰视等，不同视角需配合透视规律增强画面冲击力或构成感。
2. 色彩与光影表现
色彩搭配：要求色彩和谐统一，符合色彩规律，同时能通过冷暖对比、饱和度等表现主题情感。例如，弱光画面需强调固有色，强光画面需降低固有色干扰，注重光影层次。
光影处理：需根据物体结构处理明暗变化，强调光氛围的节奏感和空间美感。例如，强光与柔光的对比需自然，影子的虚实、角度需符合整体画面逻辑。
3. 细节与整体协调
细节刻画：要求对线条、质感、结构等进行精细处理。例如，素描需准确表现人物比例和光影，速写需捕捉动态的灵动性，色彩需细腻表现层次。
整体性：细节需服务于整体，避免过度堆砌导致画面散乱。例如，设计素描中需通过搭配物体的大小、遮挡关系增强画面凝聚力。
4. 创意与表现力
创新视角：鼓励从生活中提炼独特视角，如通过夸张透视或生活化场景引发共鸣。例如，速写可从高处俯视人群，展现动态张力。
表现手法：需多样化，如手绘、拼贴等，避免常规化。设计类作品需体现“高于生活”的美感，通过差异化和违和感打破呆板。
5. 画面完整性与技术完成度
完成度：作品需达到预期效果，避免未完成感。例如，校考中需合理安排时间，确保各环节（如素描、色彩、速写）完整呈现。
技术规范：严格遵循考试要求，如禁止使用特殊材料（如反光颜料）、不得在画作上签名或作标记，违者可能作废卷处理。
清美校考对视觉效果的评分既注重传统美术基本功（如构图、色彩、造型），又强调创新思维与整体协调性。考生需在扎实技能的基础上，通过独特视角和细腻表现提升作品的感染力，同时严格遵守考试规范，确保画面完整性与技术达标。备考时可参考历年高分卷的构图逻辑、光影处理及创意切入点，结合系统训练提升综合表现力。
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