1. 李美京（Mi-Kyoung Lee）
身份：美籍韩裔纤维艺术家，多次参与清美相关展览。
作品与参展经历：
在“从洛桑到北京”第十一届国际纤维艺术双年展中，其大型装置作品《共生》获得金奖，探讨全球化背景下的“共生”主题。
与吴帆联合举办“记忆物语——纤维艺术展”，通过《Yellow Forest 3》《Symbiosis》等作品展现自然与记忆的联结，使用金属丝、领带等材料创作。
2. 林乐成
身份：清华大学美术学院教授、国际纤维艺术教育先行者，“从洛桑到北京”双年展总策展人。
作品与贡献：
其作品《光之亭》以竹子为材料，结合传统工艺与现代装置艺术，多次在清美展览中展出。
推动纤维艺术与乡村振兴结合，如贵州从江的稻草装置《稻香鱼》和浙江龙游的竹编《光之亭》。
3. 吴帆
身份：中国纤维艺术家，与清美合作密切。
作品与参展经历：
在“记忆物语——纤维艺术展”中，以《繁花》《弃物系列No.1》等作品展现植物形态与生命力的象征，融合金属纤维与自然元素。
作品注重工艺与观念的融合，如《方寸论》通过丝线与不锈钢探讨“废弃与重生”的主题。
4. 张宝华、岳嵩
身份：清华大学美术学院教师，活跃于纤维艺术领域。
作品与参展经历：
在“第四届中日纤维艺术交流展”中，张宝华的《流》和岳嵩的《观复系列之八》参展，展现纤维材料与传统文化的结合。
5. 曾锃沛
身份：中国青年艺术家，关注纤维与自然的结合。
作品：
在“从洛桑到北京”双年展中，其作品《界线》以海边植物厚藤为材料，探讨纤维艺术与自然环境的互动。
其他国际艺术家
米洛斯拉夫·布洛什（斯洛伐克）：作品《捐赠地球》通过纺织帆布与泥土表达生态主题。
卡门·英巴赫（阿根廷/乌拉圭）：作品《不确定性》以纺织品和羊毛探讨社会议题。
渡部裕子（日本）：多次担任清美展览顾问，推动中日纤维艺术交流。
清美集训学员的参展作品常与国内外知名纤维艺术家联展，形成学术与创作的互动。这些艺术家通过材料实验、文化对话和主题创新，推动了纤维艺术的国际化发展。更多展览细节可参考清华大学美术学院官网及相关艺术平台。
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