清华美院的工艺美术专业课程有哪些是否包含民间工艺

一、工艺美术专业核心课程框架

从培养方案和课程清单来看，该专业聚焦金属、漆艺、纤维、玻璃四大工艺方向，主要课程包括：

| 工艺门类 | 具体课程 | 技术特征 |

|-|-

| 金属艺术 | 铸金艺术、金属锻造工艺、首饰设计 | 融合传统錾刻与现代3D成型技术 |

| 漆艺 | 漆画、漆塑艺术、髹饰工艺 | 传承战国漆器到当代立体漆艺 |

| 纤维艺术 | 纤维艺术创作、壁毯设计、综合材料编织 | 从传统染织到装置艺术跨界 |

| 玻璃艺术 | 窑制玻璃、吹制玻璃、装饰玻璃 | 涵盖热成型与冷加工工艺 |

| 跨学科课程 | 中外工艺美术史、材料科学、数字化设计基础 | 艺科融合特征显著 |

（数据来源：工艺美术系官网介绍及本科培养方案）

二、民间工艺的融入方式

虽然课程表中未单独设置"民间工艺"科目，但民间艺术元素通过以下路径渗透教学：

1. 技法传承：在漆艺课程中涵盖福州脱胎漆器、北京雕漆等非遗技艺；金属课程涉及苗族银饰锻造等传统工艺

2. 创作实践：纤维艺术方向要求学生掌握湘绣、苏绣针法，玻璃艺术借鉴琉璃厂古法吹制

3. 文化研究：必修的《中国工艺美术断代史》详细解析仰韶彩陶、汉代漆器等民间工艺发展脉络

4. 田野考察：大三年级设置江浙、云贵地区工艺调研，重点考察蓝印花布、傣族慢轮制陶等活态传承

三、专业培养定位解析

该专业强调"根植传统，立足当代"的教学理念（见工艺美术系介绍）：

四、民间工艺相关成果

近年师生在民间工艺创新领域取得显著成果：

1. 程向君教授团队将山西螺钿技艺应用于当代漆画，作品入选第十二届全国美展

2. 研究生项目《数字化苗绣》获红点设计奖，建立包含237种传统针法的数据库

3. 与故宫合作复刻乾隆百宝嵌工艺，开发出符合现代审美的首饰系列

综上，清华美院工艺美术专业虽未单独开设民间工艺课程，但通过技法传承、文化研究、创新转化三位一体的教学模式，将民间工艺精髓融入现代设计教育体系。这种"非遗活态化"的教学策略，既避免了简单复刻传统，又为民间工艺注入了当代生命力。

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