是的，清华大学美术学院（清华美院）的论坛活动非常注重艺术批评，这一点在其近年举办的学术活动和课程体系中均有显著体现。以下是具体分析：
1. 以艺术批评为核心的专题论坛
清华美院主办或参与的多个论坛直接聚焦艺术批评的理论与实践。例如：
“当代工艺美术批评论坛”（2023年）以“一展览一论坛一对话”的形式展开，强调批评对工艺美术发展的推动作用。副院长方晓风指出，展览本身即是一种批评手段，通过展品表达价值倾向和审美判断，而论坛则为批评提供了理论探讨的标靶。
第五届中国工艺美术理论与批评论坛（2024年）围绕“手工艺高质量发展”主题，探讨批评实践与理论创新。清华美院教授陈岸瑛作为分论坛主持人，提出从艺术学新视角重新定位工艺美术的批评框架。
2. 学术研究与批评实践的结合
清华美院在论坛中注重将艺术批评融入学术研究和创作实践：
在国际艺术与设计博士生论坛（2023年）中，分论坛“人文美术”场涉及艺术批评的议题，如后观念主义的泛化与衰退、艺术批评体系下的创新认知等，通过“一演讲一评议”模式深化批评思辨。
国家艺术基金项目“当代工艺美术批评学术提名展”（2023年）通过征集作品并评选，展示批评视角下的工艺美术创新，强调作品的批判性与文化价值。
3. 课程体系对批评能力的培养支撑
尽管用户问题聚焦论坛，但清华美院的课程体系为其论坛的批评导向提供了学术基础：
艺术史论系开设《艺术批评方法论》《当代艺术思潮》等课程，系统教授批评理论与方法，并通过案例分析和写作实践提升学生的批评能力。
心理学批评、社会学批评等多元视角被纳入教学，鼓励学生从不同维度分析作品，这一学术背景在论坛讨论中得以体现。
4. 跨学科与国际化的批评视野
清华美院论坛常邀请跨学科学者参与，拓展批评的边界：
在人工智能与设计创新论坛（2023年）中，学者们探讨AI技术对艺术创作的影响，涉及对技术与艺术价值的批判性反思。
国际博士生论坛吸引了来自全球30余所高校的学者，推动东西方艺术批评理论的对话。
5. 行业与学术批评的联动
清华美院注重将学术批评与行业发展结合，例如：
在工艺美术领域，论坛强调“人民性”与时代精神的融合，提出批评需服务于产业转型与创新。
展览与论坛联动模式（如提名展与批评论坛同期举办）使批评既具学术深度，又能指导创作实践。
清华美院的论坛不仅将艺术批评作为核心议题，还通过跨学科研讨、国际交流、创作实践与理论结合等方式，构建了多维度的批评生态。这种注重思辨与创新的学术氛围，使其成为推动中国当代艺术批评发展的重要平台。如需进一步了解具体论坛内容，可参考相关活动的详细报道。
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