
作者 / 青 青
编辑 / 朱 婷
运营 / 张 张
一片大红果爽剧、恨海情天画地为牢故事里,kk试着从高浓度的情绪刺激里缓缓,品鉴了一把猫的树新作——杨超越、董思成主演的校园剧《今天是太阳雨》,意外地,一口气沉浸式追平了。
上半年常在短视频里刷到杨超越,她在话剧《你好,疯子!》舞台上与众演员一起谢幕安可,一年打磨之后再看她,能清晰感受到她对人物的呈现有了更细腻的把握。
剧中她饰演的郑雨,要照顾重病住院的母亲,一边打几份零工一边完成学业,一张年轻的脸上常常带着化不开的麻木,周身裹着现实的冷意。
这个角色需要克制隐忍的麻木感,她收住情绪,顺着镜头节奏去诠释,观感自然动人。
不得不说,杨超越的每一步,刚好踩在内娱几个关键的变革节点上:选秀浪潮、流量神话兴起,再到如今行业去泡沫、回归务实的阶段。
单独看她一路的发展轨迹,会发现她在调整步调,慢慢寻找适合自己的表演赛道,而郑雨,是和她高度契合的一次相遇。
01、杨超越X草根系女主,这回对味了
杨超越出道自带两大特质:亮眼的外形,以及草根逆袭的故事底色。郑雨这个角色,刚好和这份特质精准对上。
郑雨的日常,是在一边大学校园里力争学分,一边在为几份兼职连轴转,而赚来的钱又大半都填进母亲住院的开销里,在最应该提升自己的青春年华里,她在为生活奔波着。
人生最残酷的,是别人拿着大结果,她饱受各种大后果。
遇到一个足够适配、又与自身经历有强烈共鸣的角色,杨超越身上的灵性得以呈现,长久积攒的进步真正汇成一次小的飞跃。剧中很多重要的高光情绪戏,杨超越的表现都可圈可点。
比如第四集郑雨的第一场哭戏,是积压许久终于进行的一次情绪释放。彼时郑雨为了省钱吃下过期饭团而腹痛不止,打乱了考试状态,她顶住不适完成考试,疲惫地回到宿舍,看见剩下的那些饭团,才恍然大悟,连日积攒的委屈也轰然决堤。
这处的情绪是层层递进,她先是皱眉,随即恍然,清楚意识到自己的窘迫,郑雨的委屈感弥漫开来,紧随其后又是无奈。原来能吃苦的人总有吃不完的苦,而苦难总是造就另一重苦难,令她彻底破防。这一刻,她没有声嘶力竭,只是不知所措地生理性眼眶泛泪,又垂头沮丧,最后捂住嘴蹲下身,小哭出声。
第六集,郑雨第二次情绪爆发,又能看到人物的柔软与鲜活。这集郑雨因为迟到再次被老板厉声斥责,本就被生活压得喘不过气的她,终于忍不住爆发反驳。下一幕,老板的自闭症儿子出现,口齿不清地喊着“爸爸”,她才看见老板同样背负着养家的重担,瞬间生出愧疚。
离开之前,杨超越呈现了一个愣住几秒又深呼吸瞥向远处的小动作,意为郑雨在一阵尴尬后,强行收拢翻涌的情绪,把此刻的不堪一并压下去,遂转身离开。这个细节很生活化,证明她不是一具没有情感的麻木外壳,而是能清晰地感受到多种复杂情绪在她身上流过。
如果少了这一处,人物就会显得呆滞与单薄。
不得不说,猫的树很懂扬长避短,深谙演员表演的特点,他不会用长时间的固定特写镜头对准杨超越——这样可以避免角色呈现出的冷淡感会持续冲击观众,将郑雨的克制耗成木讷。剧中镜头总是适时切换,在短短的镜头段落里,给演员情绪转折的空间,把人物的层次感释放出来。
第七集是全剧情绪首次的大高光时刻,kk与许多观众从头到尾陪哭。郑雨先是被舅舅侮辱,称“给母亲治病不如带回家”,她便带着泪光质问“可是舅舅,我有家吗”;之后在楼下和弟弟争执,她宣泄“除夕怎么了,只会显得我更加可怜”;后打开弟弟递来的信封,内含一张祝福的字条,与有零有整的钱,泪水才在此刻决堤。
直到陈砚周和她说一句新年快乐,简单的安慰给了她片刻喘息,她再次仰头望向天空,那一刻的松弛变得格外动人。
花絮里,读到“人会感到悲伤是因为爱”这句台词时,杨超越当场破防,她解读道:“别人对你好,比对你坏更令人难过。”显然,郑雨身上那种因被生活捶打,而不敢坦然接住善意的窘迫,她全然感同身受。
能看得出来,她读懂了这个角色,也交付了完整的共情。郑雨走进了杨超越的内心,杨超越也慢慢长成了郑雨的一部分。(这里董思成跟着一同抹泪,也令人动容)
还好,《今天是太阳雨》当然不是主要讲述少女的苦难,而是为郑雨潮湿的人生中提供一把伞,让她享有青春的明媚。
顺便说下,杨超越和董思成搭档,两张干净青春的面孔,少年少女的质感,足以撑起这条青春感情线。剧宣时两人不经意的互动,氛围感自然,kk与小伙伴也是狠狠嗑上头了!CP感这东西,《今天是太阳雨》戏里戏外够足。
恋爱故事线这让这部剧产生了一种平衡:郑雨这个人物,一半扎根现实生活,苦涩又坚韧,与陈砚周的相逢,一半又带着偶像剧的浪漫底色,甜蜜而温暖。
现实与浪漫氛围,也恰好给杨超越留出了表演的空间。这个草根系女主,大多数时候沉默寡言,很少有大开大合、持续高强度的情绪戏,她的痛苦藏在日复一日的奔波磨损里,通常在特定节点迎来情绪爆发。
长期的压抑下,苦难一时半会无法消失,但她短暂接住了一点暖意,心底还保留着对生活微弱的希望。往后的感情线,也跳出了工业糖精的套路。
观众可以跟着郑雨一起感受心动,陪她感受慢慢被治愈的过程。
这次,杨超越能带着大家更入戏了。
02、一个向内生长的聪明人
网上流传很广的一张路人抓拍:2017 年,杨超越独自坐在小饭馆吃饭,距离去录《创造 101》只剩一个月,命运的齿轮,在这一刻悄悄转动。
而郑雨身上那份茫然被动、被生计推着不停往前走的状态,恍惚之间,总能让人看见素人时期的她。
褪去这份原生的草根底色,“内娱锦鲤”曾是杨超越最标志性的标签。这个标签为她裹挟着巨大流量,推着她完成了草根的逆天改命——以选秀出道,成为限定女团成员。
借着这股热度,杨超越顺势踏入演员赛道,第一部戏是《极限17:羽你同行》,在剧中饰演性格活泼开朗的小娜;而从第一部古偶《且听凤鸣》开始,她顶着新生代小花的名头,一头扎进当时最热门的仙侠、甜宠IP里,《说英雄就是英雄》《重紫》《七时吉祥》也是这个阶段的代表作。
放在那个选秀红利期,杨超越就是最典型的民选流量。舞台上的争议如影随形,可她手握庞大粉丝盘与源源不断的话题,流量这个抽象的概念,在她身上变得具象化。
只是当影视寒冬到来、行业泡沫慢慢挤破,流量艺人集体迎来转型考验,流量反噬的压力,也落到了她身上。
刚刚踏入演员赛道的她,还在摸索表演的边界,仓促站上主演位置,面对的又是情感浓度高、复杂度高的角色,杨超越的外形足够亮眼,但仙侠、古偶这类长剧,镜头对表演爆发力、情绪表达力要求很高,挑战难度很大。
演起戏份不多的现实向配角、邻家女孩时,比如《极限 17:羽你同行》《我的人间烟火》,她身上真实的生活质感更容易落地。可一旦扛起这类大女主长剧,角色和她本身的特质错位,就很难把她独有的优势发挥出来。
杨超越自己也在采访里坦然聊过这段拧巴的阶段:刚出道时认知有限,很多地方并不达标,前进的节奏常常不由自己掌控,长期处在失控的状态。明明没有做好准备,却必须交出作品。这种身份错位带来的撕扯感,她花了好几年才慢慢消化。
懂得审时度势的草根女主,却不会将自己困在一条走不通的路上。就像当年,她抓住机会,为了两千块包吃住的条件奔赴选秀营,杨超越在自己的人生剧本里,始终愿意持续试错。
综艺成了她的第一块缓冲地带,户外真人秀、情感观察综艺,她都参加过。综艺看似是轻松的曝光渠道,但聪明人会从中汲取养分,身处综艺节目的杨超越,总是有被人欣赏的亮点。
比如她在户外综艺里麻利地做着农活,观众赞她真实不做作,在过日子时代,她身上的生活质感,很容易带动好感;而在情感综艺的观察里,杨超越的年轻鲜活,让她既能跟得上年轻观众审美,又有机会输出自己的生活智慧、锻炼表达,展露身上的烟火气。
她聪明的点更在于,没有止步于流量、综艺带来的舒适区,而是选择了话剧这条很多演员用来沉淀演技的路。
彼时她就有很深的感悟:向外得不到正向反馈的时候,就要转向向内沉淀,把低谷当成蓄力的契机,等到再次面向观众,才能带着全新的面貌归来。
今年蒋龙执导的喜剧《喜剧之王》播出,杨超越在其中饰演演渔村姑娘阿珍,评论呈现出两极化。但值得注意的是,杨超越依然是给角色注入扎实鲜活的生活质感,在一众外放的喜剧角色里,反倒像一个落地的“普通人”,被一些观众认为是这部剧里很有记忆点的部分。
对于表演底子薄弱的她而言,话剧这条路走对了。
话剧教杨超越读懂角色,学会在镜头前收放情绪,读懂人物的行为逻辑,接住每一段情绪流转的起伏。在《你好,疯子!》青春版里,她饰演的Icy,原型是精神分裂患者,改编版本设定为出现bug的AI。
前半段她更像一个安静的观察者,存在感不强,却要求全程高度沉浸,不能有半分走神;后半段的独角戏,又给了她足够的空间释放张力。
这份沉淀,在《今天是太阳雨》里也算落地生根。
可以看见的是,站在话剧舞台的这段时间,杨超越慢慢找到了和角色相处的方式,表演一点点摸到门道了。
她曾说,夸她其实是一件比较难的事,她害怕轻飘飘的赞美,看得出来,她渴望进步,把演员当成一份需要持续打磨、慢慢进步的职业,有这份沉下心打磨的态度,并主动进步、交出新的答卷,已是难得。
总结:
看这部剧,kk的感受很温柔,就像郑雨接住那一句新年快乐时的心境,内心如同奶油一般轻轻化开。
当然,整部戏基于创作节奏、团队之间全部磨合到位,才有了郑雨这个鲜活的人物,但真心希望新生代演员,都能拥有这样一段成长旅程。
ta们可以在质疑声里摸索试错,在不合身的剧本里沉淀打磨。能真正站稳脚跟的,是等到遇见适配自己的角色那一刻,交出一份像样的答卷。
在kk看来,杨超越爆红之后,也许有过混沌,有过不适应,但她始终愿意沉淀、努力,然后凭自己的力气叩开演员这扇门。即便现阶段的她并非完美,表演上也还有很大的提升空间,但有这样的态度,就一定会进步再进步。
回头看,当年那个高跟鞋都踩不稳、跌跌撞撞站上出道位、攥着话筒哭着念感言的女孩,如今已经可以踩着很高的高跟鞋,从容走完红毯,也可以素颜演出属于她自己的人生角色。真好啊!
最后,希望演员杨超越这回可以稳稳地接住所有镜头与夸赞。